不要说你懂花卉设计,因为你不配

在国内的许多园林/园艺设计、空间构造与展示中,植物所具备的能量与美感往往没有得到足够充分的表达。

恰恰英国是一个在园林园艺资源、花卉植物发展方面堪称登峰造极的国度,故希望可以通过这次课程,让大家更多地了解到室内外空间造景有关的植物知识,从而在设计运用中起到更好的表现效果。——蔓玫

花卉·植物与空间设计

花卉·植物与空间设计以丰富的植物设计传统和新时代自然主义设计思考为基础,开拓花、植物与泛概念空间设计的多重关系。

伦敦精品创意餐厅Sketch和创意花艺工作室Jamjar于2016年切尔西花展期间搭建的临时主题装置

Fjura创始人Simone Gooch与合伙人Lucinda Bell Johnson

Sake No Hana | 清酒之花餐厅:

谁能想到在伦敦既可以不分花期的赏到樱花,又身置于建筑大师隈研吾作品的中的荣幸?启发于建筑体有如编织的竹篾一样细长的外墙,内饰采用柏树和竹子作为主要材料,在伦敦的心脏地带树立起一家极富东方风格的禅意森林。餐厅鲜花由今年在切尔西花展上名声大噪的Veevers Carter负责,不同的季节变化有不同的惊喜。

Hampton Court Palace Gardens | 汉普顿宫殿花园:

有英国“凡尔赛宫”之称的汉普顿宫殿不但怀有十七世纪御匠兰斯洛特“能手”布朗(Lancelot ‘Capability’ Brown)打造的皇家园林,还有全世界最古老的植物迷宫。每年举办的汉普顿宫花展是与少有能与切尔西花展媲美的园林界盛会。

Ivy Chelsea Garden | 常春藤切尔西花园餐厅:

常春藤切尔西花园在伦敦中心打造了一个田园诗一般的英式花园“片段”。隐藏在繁忙的国王路(King’s road)之后,这个宁静的空间给顾客提供了逃离伦敦喧嚣的一方净土。餐厅被藏绿、鲜橙和奶油色包裹,墙体上还呼应着植物和田园主题的复古艺术品,室外花园的部分更是枝繁叶茂,保留了传奇摄影师、园艺师Cecil Beaton设计的花园。餐厅的设计师是知名事务所MartinBrudnizki Design Studio,代表作品有2015年伦敦最热门餐厅之一的Sexy Fish和伦敦红木酒吧(Rosewood bar London)

Prospect Cottage by Derek Jarman|德里克贾曼的愿景小屋:

电影大师德里克贾曼的私家“月球”花园,窥探德里克贾曼私人精神理念的表达,花园主与花园的沟通。

Columbia Flower Market|哥伦比亚花市:

哥伦比亚街鲜花市场是伦敦仅存的仍然保留着叫卖传统的市场,也是欧洲最大的街头花市之一。这个由街区集市发展起来的鲜花市场辅以独特风格的商店餐厅聚落,如今是世界上最活波独特的周日去处。

Garden Museum|花园博物馆:

位于伦敦泰晤士河南岸的花园博物馆是世界首座园艺史博物馆。自2008年以来,花园博物馆就以年度三个展览的速度探索英式花园的深广纵:从被遗忘的植物猎手,园丁,到今日炙手可热的植物设计师和作家等门类众多的重要人物和课题。花园博物馆目前处于闭馆改建的阶段,本次课程特意安排学员亲临馆藏和未开放现场,一探花园的博物理论。

Blakes Hotel|布莱克思精品酒店:

布莱克斯酒店是内装设计专家AnouskaHempel的作品。开张于1978年,堪称精品酒店的鼻祖。布莱克斯酒店以东颜西骨的混搭风格闻名,47套客房各有千秋,设计师Hemple本人也宣称这所酒店有来自全世界的灵感。我们邀请了神秘专家向学员讲述这所历久弥新的酒店里有多少植物风潮。

Sissinghurst Castle Garden|西辛赫斯特城堡花园:

西辛赫斯特是英国最负盛名的世界级花园,以四季绚丽的色彩闻名遐迩,其中玫瑰花园和雪色花园令人趋之若鹜。

Chelsea Physic Garden|切尔西药用植物园

切尔西药用植物园成立于1673年,是伦敦最“秘密”最古老的花园,至今仍然用于研究五千多种植物的特性、起源和保护。切尔西药用植物园目前是伦敦最权威且最创意跨界的植物机构之一:2016年已有的合作项目包括伦敦工艺周期间举办的靛蓝染织,还有不久前与时尚品牌Oasis合作发布的切尔西花园系列女装。


Sky Garden|天空花园

芬丘奇街20号的顶层花园,开放于2015年1月。纵跃三层层高,不光是伦敦中心区最佳俯瞰地之一,在这里也可以看到来自地中海和南非的丰富植物种类。

Liberty 百货商店Wild at Heart:

整个伦敦花卉植物最结缘的当属Liberty百货。自品牌从维多利亚时期创立之初,Liberty的艺术织品就与工艺美术运动完美结合了结合到了一起,花卉元素也微妙地穿插于百货大楼的各个角落。2008年Wild at Heart进驻Liberty商店并正居入口。一一探究花店又如何通过布置与花艺设计产品阐述LIBERTY的风格?有哪些可供学习借鉴的灵感?

伦敦植物工作室BOTANY作品提笔人与自然的关系是个难捱又宽泛的课题

记忆中的日常,人工下的自然往往显得有些局促尴尬:新楼盘里那些撑不起气场的树苗,睹一眼就知道活不过冬季的娇贵草坪,入室摆放在风水上位的招财树金钱草也总挂着令人尴尬的吉字吉签;

情人节七夕节里一朵难求的天价玫瑰花,还特意被染成了各色“妖姬”也不知道收到花的姑娘是喜是悲;

走进餐厅,卤水拼盘上总摆着一只孤零零的兰花,细想总也不是说得通的摆盘配饰,安静却又扎眼。这些为出现而出现在现代生活里的植物总是尴尬的忘了植物应有的样子。

托马斯赫斯维克事务所所提供的花园桥 (garden bridge) 效果图

创意人与植物对话不断延展:建筑师、摄影师、插画师、设计师、甚至音乐家作家视觉艺术家都应邀登场的独立植物杂志;以花园为题的博物馆和潮流商店,只以鲜花入染的织品设计师,开在花园温室里的米其林餐厅、新式的厨房花园和花园温室里的下午茶,以及年年都不能缺席的那几场园艺盛会和随时会撞见新派花匠们或绿意盎然或娇艳缤纷的临时装置。这些探索细致的涂抹开伦敦作为创意都市的另一面貌:创意人们有意当一个谦卑的观察者去研习植物的语言,共同成长。


文章来源:旺林园艺

版权归原作者所有



发表评论